艺术大Art Journey展第3期
~地铁银座画廊~
远程导航您所爱的中央区,是Rosemary sea。
2020年10月开设的“Metro银座画廊”。
上次介绍的是“艺术大Art Journey”展的第2期。
现在正在进行的展示是“艺术大Art Journey”展第3期。
这次请允许我介绍一下这边。
另外,这次也请合作者michi先生进行现场采访。
艺术大Art Journey
在艺术大学艺术运动展上,将连续3期介绍从2022年东京艺术大学毕业、结业作品中选拔出来的10部优秀作品。
绘画、工艺、设计、媒体艺术等,运用各种各样的专业性创作出来的丰富多彩的作品将登场。
请一边感受从艺术大飞起来的年轻艺术家们的浑身的表现,一边享受围绕艺术的旅行。
展示期间
第1期: 2023年4月19日星期三至5月18日星期四
第2期: 2023年5月20日星期六至6月18日星期日
第3期: 2023年6月20日星期二至7月19日星期三
主办: 公益财团法人地铁文化财团
企划监修: 东京艺术大学社会合作中心
梦幻云集
政井歌
美术学部设计科
语言中除了音的要素、意思的要素、视觉的要素这三个之外,还包含着个人的记忆和感情等看不见的印象,制作出不被既存文字所束缚的具有各自情动的文字,组合起来既是文字(记号)也是印象的语言的不确定我尝试了视觉化。
我认为将记忆、感情、祈祷等看不见的东西用语言、音乐、绘画、舞蹈等形式来表现,这不是交流吗。
我在其中也被吸引到了“语言和文字”的关系。
别人说的话变成了文字,读了那个文字的人想象意思并接受的对话既暧昧又感受到诚实。
在这里,请别人谈论“最难忘的梦想”,以音波数据为基础,制作并不是活字的个人文字组合起来,创造了文字和印象融合的一个视觉效果。
这是一种通过模仿眼前的世界来传达真相的绘画,以及想要传达作为声音而发出的语言的文字,以及这两个缝隙中的视觉表现的追求。
森?不是去树海,而是去了美丽的森林,在那里挖了什么东西,发现花了很多钱。
虽然不知道大概是幼儿园的时候为什么看的,但是和妈妈在电车站台上,在很久以前的地铁隧道里一直延续着的站台上,总觉得戴着帽子,麦秸帽子,不久电车就来了。像这样,风吹得很厉害。
帽子飞了,回头看妈妈啊,帽子飞了,梦被啪嗒啪嗒地撞倒。
想去客厅的时候,整体的外观都很恐怖,好像很恐怖。
而且很暗。
诶?这样想着就去客厅的时候说“pappy”回顾一下,这边可能绝对恐怖,以为是不是没有脸,结果眼睛有点小。
咦,有点小眼睛吗?这个恐怖的梦想。
Carpe diem
熊坂美友
※ 卡佩迪埃姆
・・・【拉丁语】“活在今天”
Man in a Checked Shirt
Sarako NASU(那须佐和子)
研究生院美术研究科绘画专业油画领域
“就这样,我们总是在‘纵深’的面前,或者不然就去了对面,看不到纵深。”
※ M.梅洛-庞蒂《眼睛与精神》泷浦静雄、木田元
坐在轮椅上的人希望去远处的时候,为了去那里,还需要另一个人。
如果那个人不靠近,就不能去远处。
当然,这个人也许可以用自己的手移动车轮。
<穿格子衬衫的男人>是最远离画家和模特的共犯关系的模特。
他不能主动地和被动地摆出姿势。
从画家的视线中完全摆脱出来了。
我从他停止了工作的右侧,画了好几个小时,没有被他认识。
在平时的制作中,使用演员作为波特莱特的模特。
当他们做我的模特时,他们在角色与个人之间的隔阂中,就像在等待角色一样,无奈地可以放手演绎模特。
这种距离感对于画波特莱特来说是必要的。
和他一样,不管我怎么睁开视线,都逃脱了。
这个男人于2018年去世,已经没有模特了,但我获得了一个新的模型来描绘这个肖像。
那个模特是画家。
这位画家自报家门,当然能认识到我,不仅如此,连我的笔迹也能看透,坐在我的正面几个小时都悠闲地坐着。
我就像演出家为对象的演员一样,不能做自己的工作了。
画了就熄灭了,移动画架的位置,换了站立位置,打开照明就熄灭了,做了各种各样的事情,我努力远离这个模型。
不是在我面前,远离我的模特,而是这次我自己必须为了远离眼前的模特而奋斗。
为一幅画准备了两个房间。
这两个房间的门一直开着。
画出房间外面。
因为画可以随身携带。
那么这个文本是在展示这幅画的第一个地方公布的文本。
现在,画再次被运出,放到了这个陈列柜里。
地铁银座画廊
东京地铁线银座线、丸之内线、日比谷线银座站
地下中央大厅B7、B8出入口附近