银座5丁目13-9-14附近。
从中央区教育委员会表示的说明板可以看出,“狩野画塾”有着相应的面积。
昭和大道和美雪大道相交的东北侧,圣大厦的拐角处立着说明板。
那里面一带好像有画塾。
从4月举行木屑的新装歌舞伎座,南面有一块。
就江户的地名而言,这一带是“木挽町”一带。
在江户时代,狩野派的画塾是什么样的呢。
说起狩野派,日本史的教科书中也记载了金色地大胆描绘“唐狮子”、“松”等花木的隔扇画。
以室町幕府的御用画师狩野正信为始祖。
室町以后,信长、秀吉、德川将军家等时的权力者也结合在一起,在画坛的中心巩固了地步。
在我心中,安土桃山文化的“绚烂豪华”的印象,受到了狩野派画师们创造出来的隔扇画的强烈影响。
从收录在宫内厅三之丸尚藏馆的狩野永德的《唐狮子图屏风》中,可以感受到桃山豪放的光辉。
江户时代,狩野四家作为奥画师发挥了权势。
狩野探幽(守信)、尚信、安信三兄弟分别在锻冶桥、木挽町(当初是竹川町)、中桥拥有幕府的拜领宅邸,成为了各狩野家的祖先。之后,和从木挽町分家的岑信的浜町狩野家一起,被称为狩野四家。
看了江户的古地图,拜领宅邸用武家地的白色来表示。
据说奥画师在看到将军的同时允许带刀,所以和旗本有着同等的格式。
因为狩野一族继承了那个奥画师,所以可以知道他的气势。
有绘画的需求吗?
光是包围江户城大厅的隔扇画,就数量庞大。
如果创造出炫耀将军家权威、格调高雅的作品群的话,应该需要与建设工程相似的组织性制作体制。
从隔扇画、屏风等到挂轴、扇子,制作和修复工作仍在持续。
原来如此,在没有打印机的时代,需要熟练的画师集团。
而且狩野家也是率领画师集团,指挥全体的制作人。
据说在狩野四家中最繁荣的木挽町狩野家的画塾,各藩的抱着画师的子弟以14、5岁入门,度过了10年以上的修行期间。
经常有超过50、60名的塾生磨练技艺,一直等待着走向世界的机会。
因为拥有很多塾生,积蓄了多方面的画材,收藏了各种各样的作品,所以房子也很大。
在那个画塾里,年轻的画师们的野心也掀起了旋涡吧。
以奥画师的四家为顶点,被称为“表画师”的15家从事幕府和寺社的绘画工作。
满足町人需求的是被称为“町狩野”的画师们。
这样的画师们的活动,牢牢地奠定了江户文化的基础。
狩野派的学习方法是一个劲地模仿范本。
在集体组织性的制作上,不表现出个性,从某种意义上来说,是必要的要素。
但是,从平民的感觉来看,狩野派作为形式上停滞的画作,对自由豁达主张个性的浮世绘鼓掌喝彩。
现在这种感觉还在继续,江户时期狩野派的作品不怎么受欢迎。
但是,从室町中期到江户末期的400年间,作为画坛中心的狩野派,是对日本文化持续产生巨大影响的存在,这一点是不变的。
狩野四家的拜领宅邸为了方便去江户城登城,大家都在中央区内哦。
